之前拍过央视老戏，题材原因被禁了，大家自己分辨我的话吧。
为什么大家喜欢在高的地方开始把最基本的东西忘了那？
学艺术的一开始一定会听到一个词，叫做感同身受。导演也绝对会跟你讲一句话叫做不要以己度人，拍自己才能拍出好戏。九十年代我拍戏的时候年纪特别小，这些理论理解不能，导演就给我讲一个场景，让我把自己带入进去。一个例子就是一天要拍哭戏，哭不出来我自己要求导演给我来点洋葱吧。导演跟我讲，拍不出效果的，你就想想你跟谁谁谁闹别扭时候的感觉。
想要感染别人先要感染自己，所有的表情，所有的动作如果不会自我带入无论你怎么教都是教不出来的。中戏背影选材不看你会不会哭会不会笑，这些都能教。看的就是你天生代入感如何，进一步说就是能带入的多深。
这是演员的天赋，时间带不来带不走，然后才是基本功。
当你评价一个演员水平如何的时候实际上特别简单，把一个场景拿出来看他怎么演，比如一个角色被好兄弟捅了一刀，这时候无论他是哭是笑，不重要。然后我们把他的表现拿出来对比角色设定，对比剧情，来看。
如果他是一个奸诈狡猾但是良心未泯的角色，戏里他做过对不起兄弟的事情，但是很看重这段感情，那么这时候无论是单纯的哭还是笑他都没演好。首选必然是有愤怒的，自己挨刀了吗。然后是纠结，我是不是做错了什么？既然他狡猾就肯定会动脑子想主意看看能不能害这个人。到最后一定有一点如释重负的感觉，良心未泯吗。这些东西不能一个表情一个表情去演，就一个表现，全带出来，最考验演员本事。导演教不了你，编剧教不了你，再怎么教都会有理解不到的地方。怎么办？自己琢磨。
难吗？不算难，难在那？很多演员赶档期台词都是喊数字，台词都不背，更别说体会本子体会戏了。这个基本功，那个理论，说到底就是给演员演流水账时候对付着用的，到了关键部分一点用没有。
现在花瓶基本都这么来的，不是演员演技不行，没空好好演。为什么好莱坞片子很少出这种情况？拍一部片子就一部片子，拍一年，没多少别的东西。所以你真想聊一部戏拍的怎么样，甚至不用去聊具体的，最简单的办法这个演员这一年拍了几部戏，一部拍了多长时间，多大戏份。戏份重的东西如果个把月演完，这事儿现在不少见很多主角拍戏一部基本上一个月，一个半月搞定，剩下时间该干嘛干嘛。需要的时候回来补个戏完事儿。这种片子我都懒得去看的。
要评论一个人戏演的好不好不用什么专业知识，这个地方这件事儿你会不会这么反应，会，跳过。不会，未必能说演砸了但是他没感染到我，可能我没感受过什么他感受过的东西。不会的地方少，演得好，还是那句话每个人经历不同。如果什么地方都没感染我，不用聊，这人对着本子生拍那。
演员这个东西不是一门技术而是一门手艺，披上什么高大上的外衣都没意思，到最后还是要给观众看的，所谓没有专业知识没有资格评价纯粹就是耍流氓。专业人士更有资格评价演员基本功，但是最没资格评价演技。因为专业人士会被理论的东西带跑，包括我以前经常会欣赏「高端」的东西忘了最核心的本质。
纯靠生活经验评价的最贴近戏本身。为什么说艺术来源于生活而高于生活？因为艺术演到最后脱离不了现实，他就是把一段生活加工之后，让原本枯燥的生活变得有意思，让人有兴趣观赏，而已。
但是，即便这么说不代表一个观众可以通过一部戏踩死一个演员，很简单的道理，有人感受过一件事情，有人没感受过，所以任何人都可以说这个演员这部戏在我眼里演的很烂，同样的另一个人可以说我觉得演的很好。
