首先，如果在听音乐上没有什么特殊的喜好（比如喜欢低音很重），最好是不开均衡器，因为音乐作品在混音阶段已经由混音师做了最合适的、专业的均衡调节，这种均衡调节是适合绝大部分民用设备的，同时也是适合当前的音乐作品风格的，比如一首摇滚风格的音乐，混音师已经针对摇滚风格进行了均衡调节，所以没必要再打开播放器预设的摇滚风格的均衡，何况这种预设往往是不靠谱的。
其次，如果在听音乐方面有一些特殊喜好，但是不知道均衡器的每个频段代表什么，那我就以比较好理解的方式介绍一下，用比较常见的10段均衡来说：
32Hz ——这个频段需要播放器材有比较好的低频下潜能力，如果没有，当然就不容易听见，这个频段主要影响底鼓的延续音（sustain)，就是踩下底鼓之后嗡嗡的声音，增强这个频段可以让音乐 浑厚 。
64Hz ——这个频段是底鼓所在的主要频段，如果单纯把这个频点增强10dB，最明显的感受就是底鼓声变得很大，甚至破了，所以增强这个频段有助于音乐更 厚实 （这每个形容词可不是随便说的，是为了让你体会到那种主观感受）
125Hz ——这就主要是贝斯的频段了，贝斯常用的音高位置的音色主要在这一频段，当然不是说这一频段只有贝斯，增强这一频段音乐会更 扎实 。
基本上，如果增强了上述三个频段，你想要重低音的话就有了，这里说一下遮蔽效应，简单说就是比如你把125Hz调的很大，那么靠近125Hz的、dB数小的频率就会被遮蔽，听不到了。
250Hz ——我个人一直不是很喜欢这个频段太多，无论是混音还是听歌时，因为我觉得这个频段多了声音会很脏，少了声音会很 干净，硬实 ，但它同时也是人声、弦乐、手鼓等等音色的主要共鸣点的所在频段。可以想象在水下的那种轰隆隆的感觉，是这一频段带给我的主要感受。
500Hz ——和250Hz的感受相似，这一频段的增强会使一些铺底的合成器pad音色凸显出来，会使更多的男声凸显出来，这一频段多了还是会浑浊，稍微增加一些会使音乐有更多 温暖、亲近 的感觉。
1000Hz——这个频段可以算作一个分水岭，大部分乐器的基频都在200—1000Hz，所以调节1000以下的频段会更多的影响音色（不是影响音量），增强这一频段会使音色更 明亮 。
2000Hz——增强人声的可懂性，说白了听得更清楚，包括吉他贝斯的琴弦摩擦的声音，电吉他的尖刺感，两元店大喇叭里的广告，都可以让你更多的体会这一频段的特点，所以增强这一频段让音乐更 清晰 。
4000Hz——我个人理解这一频段是很多音色的镶边，就像是相框的边框，衣服或者窗帘的下摆，很多时候这一频段可以让声音更完整， 更具细节 ， 更多现场感 ，但是过多的提升也会让人觉得刺耳，听觉疲劳。5000Hz以上是几乎所有乐器的谐波成分，也是人耳最敏感的频段，比如把5000Hz提升6dB，有时会让人觉得整个音量被开大了一倍，如果过多的衰减则会让音乐听起来很远。
8000Hz——这个频段比较明显的是各种镲声、弦乐摩擦琴弦的声音、还有就是齿音，比如提升该频段会放大歌手四、是、次、字一类的发音。一般很少会大幅提升这一频段。
16000Hz——好吧，有人可能年纪轻轻却听不到这个频段（比如我ex），事实上这一频段确实很难分辨，如果把一首歌的16000Hz提升10dB，我一般会去听各种镲，镲会显得更亮更大声了，反之，镲声会显得小了、暗了。如果不仔细听，会感觉音乐没什么变化。
至于说特定的风格适合什么样的均衡，我觉得按照你个人喜欢来吧，一般电子类的低频多，摇滚类中低频、高频多，流行类中频多，反正咋样觉得好听咋样调吧。
