当今的景观设计师缺少什么素养，应该怎样弥补？

这话乍听之下或许有些离经叛道。在风景园林的专业学习中，为场地使用者创造「舒适区」似乎是理所当然之事，但以此为出发点的设计似乎容易循规蹈矩，缺乏充分激活场地空间的刺激点。Claude Cormier就是制造刺激点的一把好手， 他的作品在保证实用性的同时，常常充满了生活乐趣，其中的顽皮劲儿总能引人侧目。

+01. 给人「不舒适」的设计师

Claude Cormier是北美有名的风景园林师，他的设计无所顾忌、不墨守成规，常常在颜色和外形上突破传统，给人带来新鲜感。 蓬勃的乐观主义精神和创造性是他作品最大的特点， 即使是拥有不同文化背景的人，也能从中感受到惊喜。

Cormier在魁北克长大，自小家里经营农场。在圭尔夫大学学习了农学后，他又于1986年在多伦多大学拿到了风景园林学位，之后还在哈佛大学学习了设计历史和理论。1995年，Cormier在蒙特利尔建立了自己的工作室，作品有临时装置、公园，也有城市地标和广场。二十多年的职业生涯里，他专注于公共项目，致力于探讨公共生活，将场地的人文、自然融合入设计之中，营造独特的场所感。

Cormier直言自己受奥姆斯特德（Frederick Law Olmsted）和玛莎·施瓦茨（Martha Schwartz）的影响最大，前者教他领悟自然，后者灌输他视觉艺术与文化的魅力，他的作品就是两者的融合、为今所用。

他的设计理念即是「人工但不虚假（artificial, not fake）」 ，诚实面对设计中的人造元素，不把人造景观当「自然」，不浪漫化自然的概念，有创造力又深思熟虑，在城市条件限制下充分激活公共空间，这就是Cormier设计的迷人之处。

虽然Cormier的不少作品看着让人心情愉悦，但背后总是伴随着激烈的争执。他希望设计师们能在这个行业里去冒更多风险，做出更有创造力的设计，但在审批流程里这似乎是不可能的，毕竟审批的意义就在于规避风险，这一点常常让Cormier头疼。「我们工作室已经认识到，成功总是与风险相伴。」他的固执和坚持，使得大胆的设计能渐渐被接受，最后审批建成，成为吸引人的公共空间。

+02. 要颜色，要有趣！

+ 蓝枝花园 / Blue Stick Garden（1999-2009）

他突破性的设计风格始于2000年在Métis Garden Festival的临时装置「蓝枝花园」。他用涂成蓝色的木棍代替植物，密集地排列成一个「花园」。这种抽象又颠覆的设计拓宽了人们对风景园林的感知和定义界限，迅速为他建立起了声誉。

+ 同性恋的18色 / 18 Shades of Gay（2017-2019）

全长1公里的装置悬浮在步行街上空，由18万彩球组成，成为了蒙特利尔同性恋村落的标志性形象，吸引了大量的游客，带动了整个街区的经济，塑造了与众不同的城市景观。

这个作品很好地体现了Cormier的设计风格：即使面对社会问题，有趣的设计也能给出有力的回应，用浪漫的方式将人们与现实问题联系在一起。

+ 伯克希公园 / Berczy Park（2013-2017）

公园最初于40年前建成，随着社会的发展，已经不再能满足邻里需求。如今，它需要提供人们玩耍的绿地、狗的玩乐空间、能集会的广场，Cormier的设计在满足这些需求后又给人惊喜。

公园最大的亮点就是它的喷泉——27只狗和1只猫的雕塑环伺着喷泉顶端的金色骨头，这副场景怎能不逗乐路人？喷泉不仅成了促进人们互动的要素，也成了讲述场地故事、描述社区群体的载体，强烈的叙事性使得设计与周边人文环境共鸣，又以其幽默性给人留下深刻印象。

+ 糖果沙滩 / Sugar Beach（2008-2010）

城市水滨曾经的工业用地在涂着彩条的岩石和粉色阳伞的点缀下，转变成了热门的夏日海滨观光地。

西边吹来的风带着附近糖厂的一丝甜味，甜美的色彩正是受此启发，与场地的工业背景成了鲜明对比，在柔软的沙滩上营造出浓烈的度假风。公园的成功再次证明了当代公共空间的实用价值和趣味性是可以兼得的。

+ 多尔切斯特广场 / Dorchester Square（2015-2019）

广场始建于1860年代，点缀着古典雕塑和修剪整齐的植物，北侧在多年前被改成停车场。Cormier接手广场北边的重建项目后，延续了经典的几何对称布局，又在轴线末端设计了一个维多利亚式的绿色三层喷泉作为景观中心，正好坐落在地下停车场的承重柱之上。但是观光巴士的站台要占用喷泉的部分空间，于是他把喷泉切去一半，在横切面上嵌了一个啄木鸟雕塑。

「切开喷泉让它变得有趣起来」，但刚开始，市政人员并不觉得这有趣，「文化部的人看了不知所措」，Cormier说。但他的坚持，使得这个历史公园吸引到了许多市民和游客。

+ 爱心公园 / Love Park（2018-2022）

公园目前还在施工中，场地原是城市高速公路的出口匝道，道路拆除后成了一片空地。

设计竞赛在多伦多央街的恐怖袭击后不久举办，Cormier从社交媒体上在城市各处画心的照片中受到启发，将「爱」作为公园主题，设计了巨大的心形水池，以异想天开的设计回应严肃现实，表达对城市的期许。水池的边沿与多位艺术家合作，由红色的马赛克瓷砖组成，Cormier对材料运用的细致和大胆在此体现。

+03. 认真地去创造乐趣

Claude Cormier的作品总是包含着快乐的元素，但将设计落地总是一个严肃认真的过程，每个作品有趣的外表下也不乏充足的背景调研和严谨的场地分析。 尽管Cormier擅长以色彩和造型抓人，解决场地现存问题仍是他的设计重点，他偏好用简单直接的方法解决复杂的实际问题，在涉及原生植物、雨水处理、交通引导的方面也绝不含糊。

Cormier也绝非只为自己追求「乐趣」，而是认为景观设计应该激起人的情绪反应，而非教条地完成可持续性和安全方面的任务。 他认为景观设计应该具有表现力，富有个性，不该只是平平无奇的绿地，设计的艺术性能使作品拥有身份概念，「有一个清晰、独特的想法才能将一个项目整合起来」。

风景园林中的人本主义和自然主义之争或许不会终结，但Claude Cormier以亲身实践写下了自己的答卷，或许能给行业里求索的人们一些启示。

以上就是加拿大最著名的景观设计师之一 Claude Cormier 的介绍， 如果你对申请加拿大建筑与景观设计院校感兴趣，欢迎联系我们，进行申请与作品集方面的专业辅导。更多加拿大建筑师与艺术家的介绍性内容，请参阅我们的往期文章：

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