上海國家會展中心的幾棟大樓，這幾天變得熱鬧非凡。
從地鐵 2 號線徐涇東下車，走出月台的那一刻，你就能迅速被各種要素填滿目不暇接：印有「跨越塵世 於此相聚」字樣的海報張貼醒目，拖著行李箱的 coser 們妝造完整，而更多人看起來和路人似乎別無二致，但時不時駐足拍照時不難被發現身上帶著一些熟悉的點綴。
按照官方說法，前後短短的四天時間，有超過 10 萬人到這裏共襄盛會，這便是今夏的「原神☆FES」嘉年華，八月的末伏天，這個場所卻迸發出巨大的熱情。
這不是【原神】第一次舉辦嘉年華活動，去年的展會我也是熙熙攘攘中的一員，當時米哈遊只包下了兩個展館，規模還比較克制。你甚至還能在展館內發現一些空曠的區域，玩家們席地而坐，安靜的小憩補給，或是熱烈的同好交流。
對照去年的展陳設計來看，這是為了玩家的現場體驗而刻意騰挪出來的空間，哪怕是高峰時段，也不會讓現場顯得特別擁擠。
和去年相比，今年米哈遊明顯出手更「大方」了。
首先是展館數的增加，這次足足有三個館；其次展區內容更豐富，主題區、周邊販售、創作者交流區個個有模有樣；隨之而來的玩家熱情也更加高漲，即使是 8 月 16 日的工作日一早，現場就已經人聲鼎沸，摩肩接踵，偌大的三個館，楞是被圍了個水泄不通。
場館變大了，人也多了，不變的是，一切仍圍繞著大家所熱愛的遊戲展開。
屬於原神玩家的純粹場域
與那種夾雜了各類廠商的綜合展會不同，原神 FES 最直觀的感受是：純粹。
畢竟在這裏，你滿心滿眼只有屬於【原神】的內容。那些經典的、之前只在螢幕上被玩家耳熟能詳的遊戲場景和人物們，如今等比例地復現在你眼前活靈活現，滲透到展館中的每一個角落。
這會讓人產生奇妙的錯覺——仿若自己身處一個既存在於二次元，也活躍在三次元的世界。即便只是站在旁邊看上一眼，也能讓人享受到短暫的心滿意足。
入口處的冒險家協會是個最好的印證。在展館大門旁的小屋內，玩家們會看到那位在遊戲內每日碰面最多的 NPC 凱瑟琳，等待拍照打卡的玩家們，就好像拿每日任務獎勵一樣絡繹不絕。
再多走上幾步， 20 多個風格迥異的展台撲面而來——比如璃月的赤望台，很好的還原了沈玉谷地圖的隱山猊獸；還有鳴神大社，巨大的神櫻樹相信也是不少玩家記憶深刻的地方。
一些遊戲中的經典 BOSS 也被展示出來。像是楓丹展區的舞蹈機器人歌裴莉婭，為了增強互動性，它還被裝上了機械臂和滑輪。看著它在舞台上伴隨歌聲舞蹈，讓我有種頗為奇妙的恍惚，但這樣的視覺體驗，也吸引了一眾台下的玩家駐足。
另一頭的凈琉璃工坊也頗受玩家們歡迎。巨大的正機之神張開雙臂，安坐在被紫色幕布所覆蓋的圓台上，不僅與其它展台形成鮮明的對比，且實體化後的機甲，給玩家帶來的壓迫感明顯也要比遊戲中更為強烈。
所有主題展區的展台，被劃分至五個展區，以不同的燈光、色彩，甚至是音樂作為指引，以呼應【原神】中五個不同國度的設計風格。
進場的玩家們手拿冒險手冊，穿梭在各個展台之間打卡蓋章，孜孜不倦地完成撈金魚、丟沙包和餵鴿子等「委托任務」。
關鍵是，現場所有的任務設定，你都能在遊戲中找到來源和出處，區別在於，那些原本靠輕觸式熒幕幕就能完成的事情，如今卻變成了一個個看得見、摸得著的實體，身心感觸都會變得更為深刻。
在這裏，各種原神的藝術畫作和原稿俯拾皆是，全面展示了遊戲場景、動畫過場的創作過程，更吸引人的則是櫥窗裏精美的官方手辦——毫無例外，這些都是原神最核心的玩家們，最熟悉也感觸最深的東西。
當天上午還不到 11 點，所有展台就已經基本被玩家塞得滿滿當當，時不時有工作人員們來到隊尾，高舉起一塊「暫停排隊」的牌子。
有意思的是，這次 FES 展還專門動用了一整個展館，設定為創作者展區，讓【原神】的內容作者們獲得了更多對外的展示機會。
在 B 站、抖音、小紅書等內容平台搜尋「原神」，這可能是最熱門的內容二創賽道之一。原神的 B 站官方賬號已經有接近 2000 萬粉絲，在 B 站全站排名前五。在抖音，帶有 #原神 話題的影片內容播放量達到了驚人的 2680.5 億次——對於【原神】而言，看遊戲和玩遊戲一樣重要，而內容創作者們便是玩家、觀眾和遊戲之間的橋梁。
比如人氣畫師心臓弱眞君的作品就在創作者展區的顯眼處，很多玩家稱其筆下的【原神】人物十分有趣，且富有感染力；而在另一邊的互動區，玩家們揮舞著控制棒在同人遊戲裏酣暢淋漓，流連於上百個同人攤位之間樂不思蜀。
還有【我不曾忘記】——這是一個在 B 站播放量達到 1800 萬的原神二創作品，在展館裏被設定成了一個花團錦簇、秋千環繞的獨立展區。這對二創作者而言，堪比至高榮耀的加冕。在嘉年華期間，有超過 100 位【原神】的內容創作者來到這裏，他們帶來的不僅是流量、內容，還有熱愛。
除此之外，創作者展區還預留了大面積的創作者攤位，他們來到這裏可以販售自己制作的周邊，有攤主告訴我們，在這裏一天能有一萬多的銷售額——這算是相當不錯的收益。更重要的是，他們能和喜歡自己的粉絲們見上一面。
我想，這就是嘉年華這個場域所存在的意義。哪怕大家彼此素不相識，但一同身處其中的那一刻，內心那「原來是同道中人」的共鳴聲，已然在場館上方凝聚成實體，震耳欲聾。
開啟第六個國度，原神主動求變
時間來到中午，主舞台早已圍滿了人群，這也是本次 FES 展人氣最高的地方。
不少玩家或盤膝而坐、或翹首而立在舞台前方的空地上，舉著手機，等待著最新的前瞻直播節目，偶爾還會聽到有人高喊「原神，啟動」的口號，引起一旁的人陣陣歡呼。
納塔，【原神】遊戲中的第六個國度，即將在這裏完成了它的第一次正式亮相。
現場不少人在手機上重溫著名為【足跡】的官方影片，這是原神在 2020 年釋出的世界觀 PV，在四年前就提及了遊戲中所有的七國設定，所以後續每當一個新國度開啟前，都會有玩家再次「考古」，逐字逐句進行解讀。
過去四年時間，【原神】都保持著一年更新一個大型國度，42 天更新一個小版本的叠代節奏，不斷填充著遊戲的內容。
這樣的產出速度是怎樣的水平？如果我們把【原神】的每一個小版本，視為是 8-10 小時體量的 DLC，對比同樣做定期更新的 MMO、卡牌遊戲，這樣的產能不可謂不高，背後實則是多支團隊並列開發的成果，相當於拿空間換時間。
但就算如此，【原神】面對的玩家壓力也並不小——尤其是對於一個更強調單機化、沈浸感，且大部份為一次性消耗內容的遊戲來說，它會更考驗開發者的創意，需要持續不間斷地，為遊戲註入新的靈感。
此前，不管是須彌的草元素，還是楓丹的水下世界，本質上也是在用新的機制和創意，實作更多變的內容，維持玩家的遊戲欲望。
也因如此，納塔也需要給到足量的內容和創意，來滿足玩家們的期待。
在現場的前瞻中，我們看到了兩個重要改變。一個是機制的變化。納塔的三位新角色瑪拉妮、基尼奇和卡齊娜，分別具備了水面滑行、鉤鎖和快速攀爬等更立體的功能性機制，再結合新增的山脈峽谷地形，從而在玩法深度、場景互動上做出了延展。
另一方面是美術風格。在【原神】5.0 的新地圖納塔中，展現出濃厚的美洲文明特色銘印。在前瞻直播中，我們不僅看到了明顯的部落風情設計，還有巨大山體上的多彩塗鴉，以及雜糅了很多潮酷要素的部落場景，展現出一種不同於【原神】以往風格，更加狂放不羈的視覺語言。
背靠著流動通訊器材技術進步的紅利，以及多款作品所積累的開發經驗和資金，米哈遊在一個恰到好處的時間點上線了【原神】，讓它有機會在 2019 年的遊戲市場脫穎而出，領先於同行。
四年過去了，今天【原神】所面臨的市場環境更為激烈。大公司投入千萬資金立項已是常態，越來越多的中國遊戲，在品質上也開始對標 3A 主機級別，【原神】最初借由開放世界形成的優勢，如今也不再是絕對意義上的領先。
優秀的內容，創新的玩法，電子遊戲最終還是要回歸到基本功的競爭上，而對【原神】來說，此時時刻，它也需要找到自己的方式，主動求變。
原神和原神玩家走向下半場
過去一段時間，【原神】的口碑有不小的爭議，甚至可以說，有一些激烈的批評。
米哈遊總裁劉偉在 FES 現場的演講，也似乎印證了這種不安。他在舞台上一度哽咽，並坦言，【原神】專案組在過去一年經歷了不少焦慮和迷茫，同時也面臨著來自外界的質疑壓力：
覺得我們變得傲慢，聽不進玩家的聲音，可如果連旅行者都不喜歡原神了，那我們做的所有事情還有什麽意義呢？
為了回應玩家們的訴求，大偉哥說自己和專案組花了半年時間，和各地的玩家們面對面交流，收集反饋，為的就是去了解最真實的聲音。
學會傾聽和尊重，這讓人看到了【原神】真誠的一面。而原神 FES 熱烈的現場、身臨其境的直接體驗，顯然更能讓這種情緒直擊人心。
目前來看，事情確實在朝著更好的方向發展。納塔的新內容，讓玩家們再次感覺到了【原神】充沛的活力，而包括「自選五星角色」在內的一系列福利調整，還有雖遲但到的機制最佳化，也說明專案組確實有在采納玩家們提出的意見。
有朋友問我，你覺得【原神】的未來，會變成什麽樣子？
理性地看，按照遊戲時間線，【原神】的故事已經進入下半場，提瓦特大陸設定中七國只剩至冬尚未露面，而在這之後，這款遊戲會如何走下去，我們暫時還不知道答案。
但透過 FES 我能感受到，這一群原本被遊戲分隔開來的人，如今卻因一場線下嘉年華，得以聚攏在一起。
正如場館門口那張 FES 海報所寫的那樣：「跨越塵世 於此相聚」，只要玩家們還在，或許就能驅動著【原神】走向下一步。
某種程度上，玩家，也是【原神】最寶貴的財富，遊戲以玩家為本，這也是我們想看到的最好的一面。
*本文由肖欽鵬、木斯共同完成
