我最近連續挨了開心麻花兩發暴擊:
先是沖著圖一樂的心態,也沖著除沈騰之外全套麻花班底的噱頭。
在2022年第一天的早晨,我去看了【李茂扮太子】。
等走出電影院的時候,我深感這是踩了2022年的第一個坑。
不是說它不好笑,影院裏的笑聲就沒停過,我也一直在笑。
可走出影院之後,哎?我剛剛看了個啥來著?
這種感覺,像極了我半夜刷B站寵物區和抖音小劇場的樣子。
至少在我看來, 【李茂扮太子】透出一股濃濃的短影片氣質。
也不是說短影片風不好,關鍵我大冷天花了80塊錢,去看倆小時短影片段子。
它不值!它是真不值!
想達到同樣的效果,我可以躺在沙發上看電視,更可以貓在被窩裏刷手機。
我不光能笑,還能擼貓逗狗,並且一分錢不花。
當然,網上吐槽邏輯、演技、道具的人一大堆。
看在我暫時還是麻花團隊粉絲的份上,我就不踩這一腳了。
不過,【李茂】畢竟不是麻花親自投的,頂多算是「幹兒子」。
於是我又看了麻花投資制作的綜藝【麻花特開心】。
麻了!我真麻了!
這玩意兒還不如【李茂】呢!
連挨兩發暴擊之後,我也開始認真思考:
有沒有可能,開心麻花真的出了什麽問題?
開心麻花最早破圈嶄露頭角,大概得追溯到2012年春晚。
彼時,沈騰憑借「郝建」一角,第一次讓大眾記住了這位前「軍藝校草」。
2014年春晚的【扶不扶】,更是一炮走紅。
當時的麻花可謂風頭正盛,大有接過趙本山鋼槍,跟德雲社平分舞台喜劇天下的意思。
時間來到2015年,這一年是開心麻花徹底起飛的一年。
在市場毫無防備的情況下,開心麻花捧出年度爆款【夏洛特煩惱】。
電影用非常跳脫、荒誕、離譜的方式,把「屌絲意淫」四個字,展現的淋漓盡致。
【夏洛特煩惱】的成功,不僅讓麻花以1000萬的投資,換來14億天價票房。
更是讓開心麻花在極短的時間裏,就登上了內陸喜劇片之王的寶座。
在那個大陸喜劇行業,要麽狂灑狗血、要麽刻意模仿歐美港台的年代。
開心麻花把舞台劇和電影結合,演員們用演話劇的方式演喜劇,確實讓人眼前一亮。
此後,麻花又連續推出票房一般但後續口碑極佳的【驢得水】、
各方面都還行的【羞羞的鐵拳】、
以及讓麻花團隊沖上票房巔峰的【西虹市首富】。
到此為止,在大眾的認知歷奇本形成了兩個共識:
第一,盡量不要跟麻花的電影搶排期、剛正面。
因為,麻花的吸金能力極強,很難搶的過。
第二,有麻花大將出演的作品可以考慮入股,如果沈騰出演基本就是爆款。
反正,經過這麽多部爆款的篩選,麻花的演員們演技還是有保障的。
事實也確實如此。
像【瘋狂外星人】、【飛馳人生】,包括去年的大爆款【你好,李煥英】,都有不少麻花演員參與。
不過,正所謂盛極必衰。
2018年【李茶的姑媽】上映,打碎了一切美好。
作為血統純正的麻花出品,又有號稱才氣側漏的舞台劇扛把子黃才倫撐場面,這片能爛?
何止是爛,簡直爛到令人發指。
【李茶的姑媽】開了頭炮,【溫暖的抱抱】光速撲街。
對了,【溫暖的抱抱】雖然也請到了沈騰等人,但出品方並非麻花。
畢竟當初打的全是麻花牌,這波撲街自然也會連累開心麻花。
【抱抱】之後,同樣非麻花出品卻猛打麻花牌的【日不落酒店】再度撲街。
當然,黃才倫和常遠這種偏「特型演員」的主兒,撐不起場面可以理解。
*這個特別出演,算是年度宣發詐騙之王了
要上就得上主力,上沈騰和馬麗!
哦,【陽光劫匪】也撲了?
那沒事兒了。
再往後推時間線,就該輪到【李茂扮太子】出來丟人了。
又到此為止,開心麻花的神話破滅。
本指望大年初一上映的【超能一家人】,能憑借滿血陣容贏回場子。
但一張跳票聲明,讓我只能等馬麗的【這個殺手不太冷靜】和沈騰的【四海】,看能不能找回感覺。
三言兩語講完開心麻花的故事,接下來該聊看法了。
前文我說過,當初看【夏洛特煩惱】時, 覺得那種把話劇跟電影有機結合的方式非常有趣。
在我看來,也是開心麻花成功的重要原因。
但這話只適用於【夏洛特煩惱】到【西虹市首富】下映這段時間。
也就是2015~2018這四年。
因為這段時間裏,開心麻花的體系,無疑是領先國內同行的。
當時的喜劇多集中於兩個方向:
一種咱們可以籠統的叫趙家班體系,也就是趙本山老師帶火的小品向喜劇及其衍生類目。
這類作品有【三槍拍案驚奇】、【鄉村愛情】等。
特點是用醜角演員加大開大合的動作、語言作為笑料包袱。
這種形式的好處是理解門檻極低,能看得懂滑稽戲和小品,就能看懂這類作品。
但缺點也很明顯,內容的尺度往往不好把控。
搞不好,就要變成鬧劇和屎尿屁、葷段子合集。
進而讓人在觀影時,忽略了作者埋下的隱喻。
*冷知識:【讓子彈飛】其實是一部喜劇
另一類,則更偏向情景喜劇那樣的插科打諢。
關於這種形式,感興趣的可以先留個在看,去瞅瞅我做的三期【中國情景喜劇發展史】。
總結它的優點,是成本低、對演員形象要求也更寬松。
但缺點則是「平」,有些包袱笑料有觀影門檻。
懂梗的人捧腹大笑,不懂的人一臉懵逼。
這時候,擁有豐富舞台經驗的開心麻花,就體現出自身的優勢所在。
首先,就是對表演尺度的拿捏。
最好的例子當屬艾倫,那種傻裏傻氣的狀態,既是一種誇張的演繹,又沒誇張到讓人生理不適。
另外,就是選題。
如果你看遍了麻花的作品會發現,他們特別愛用「身份轉換」梗。
夏洛是屌絲變明星、王多魚是屌絲變富豪,艾迪生和李茶更是幹脆把性別都變了。
身份一轉換,本身就內建感官沖擊。
再配合各種yy爽片劇情和密集的包袱,對比彼時還在灑狗血的同行,真是不在一個水平面。
但是,也是2018年,流動互聯網全面崛起。
抖音、快手、B站等一眾APP,以及優愛騰等影片平台自制內容鋪開。
我不得不承認,這些東西在不斷拉高我的快樂閾值。
也讓開心麻花曾經依靠情節跳脫+段子密集建立起來的優勢,一夜之間蕩然無存。
反倒是碎片化的劇情、不一定連得上的邏輯、部份過於用力的表演方式,成了麻花團隊、演員的軟肋。
即很多人吐槽【李茂扮太子】時,說的「整部電影像個大號小品」。
我看喜劇屬於那種標準的「不帶腦子」選手,只要不是槽點太大。
或者像【熱血神探】那樣給我看出了生理不適,我一向非常寬容。
可如果只是看零碎段子,互聯網給了我們太多解決方案。
同樣的兩個小時,我可以看100個短影片,也可以在家聽20段脫口秀。
這些操作,可以給我即時反饋,並且不用花錢,甚至不用下床。
所以,在開頭聊【李茂】的時候我就說了:
我覺得段子很好笑,只是不值80塊的電影票。
同樣的片子,如果上了串流媒體,我大概還會看,也還會笑。
也可能花個三五塊,買它的會員點映。
但是,花將近100塊錢去蹲倆小時電影院,我可能真的得好好考慮。
想通了這一點,我也慢慢理解了麻花為什麽口碑下滑的原因。
在我看來,演員非常賣力,不少段子也能逗笑我很多次。
只不過,面對如今的市場格局,麻花需要做一些補強。
簡而言之三件事:邏輯!邏輯!還是TM的邏輯!
在全網搞笑段子已經卷成麻花的時候,開心麻花想繼續維持行業地位,除了研究段子名場面,也需要進一步完善電影的邏輯。
讓作品能擺脫「像小品」的詬病,變成更完整、通順的電影。
怎麽說呢?
希望跳票的【超能一家人】上映時,能讓我耳目一新吧。
今天就講這麽多吧, 如果大家覺得還有點意思,記得點個贊。
咱們明天接著聊。
拜了個拜。
本文圖片來自網絡
編輯:阿翟