每個導演都有自己的方法。我自己做過演員，所以我希望我算是比較了解演員在拍攝的時候擔心什麽、顧慮什麽。演員是一個非常沒有安全感的職業，需要透過很多方式讓演員覺得我在這個電影裏、劇組裏很安全，感受到導演是一個自己可以相信的人，這一點非常重要。所以我在拍戲的過程中就盡量讓演員覺得他在一個安全的環境，讓演員相信你，讓他知道你是百分百的付出，從而放下擔憂。另外我在準備劇本的時候就會把演員放進去，為他量身改一些內容。同時在拍攝中還會慢慢討論，聽取他們的意見，讓他們感受到導演是可以相信的人。除此之外，你需要一直觀察現場演員的心理狀況，根據他們的狀態來改變和演員的互動。演員的心情每天都在變，甚至一兩個小時內都會有變化。比如有時候演員演了一條不滿意的就會打擊信心，立刻變得心情不好，這個時候就需要鼓勵他。有時候演員演得太開心、玩嗨了，就要適當打擊他，甚至可以說這個完全不行，給他一點壓力。
這些引導演員的方式具體要看每個導演和演員間的關系和默契是什麽樣。這次拍攝電影【少年的你】時，我和冬哥（周冬雨）就是很熟，可以直接和她說剛才那條演的很差，可以訓她、和她開玩笑。有時候她也很質疑自己，我就會安慰鼓勵她說其實那條演的很好。千璽雖然是個新演員，但是他很感性，也很敏感。一進組就看出他很清楚自己要做一個演員，對劇本很了解，也很喜歡這個劇本。他也問了我們很多問題，對角色的了解很深。可能因為千璽在小北身上找自己的影子然後投入進去，就很快地找到了角色的狀態。因此和千璽不用討論太多，他話也不多，拍攝時候和他講這場戲發生了什麽、節奏是怎麽樣就足夠了。遇到比較重的感情戲他有時也會找不到切入點，很難投入進去，這時候就可以給他多一點時間培養情緒，和他多說一點小北的背景和家庭歷史，幫助他更好地了解這個角色。他自己也會找方法，比如他會找一些情緒上和那場戲很近的文字，不斷地看那些文字，給自己建立情緒。其實這是演員和導演一起努力的結果。
